La producción del papel de la corteza de la morera (así llamada «el papel de seda») ha aparecido en el siglo 8 en Samarcanda. La ciudad se convirtió en el primer centro de fabricación de papel en Asia Central. Antes la gente local usaba el papiro y el pergamino. Pero estos materiales eran muy caros en la producción y de corta duración. Sin embargo, estos materiales son muy caros de fabricar y de corta duración. En el año 750, en la batalla de Talas los árabes capturaron a los artesanos de chinos, que se quedaron en las afueras de Samarcanda, en el pueblo - Coni Gil. Y en este lugar por primera vez en el Asia Central los chinos han compartido los secretos de la fabricación del papel con los artesanos locales.Los manuscritos inestimables de los científicos eminentes, tales como Abu Ali Ibn Sina, Al Biruni y Fargani fueron escritos precisamente en este papel. Y gracias a la cualidad única del papel, estos manuscritos se han conservado hasta el día de hoy.Por desgracia, en la época soviética la producción manual del papel y la tecnología era prácticamente olvidada. Solamente al principio de los años noventa del siglo pasado gracias a los esfuerzos de la Asociación de Artesanos "Meros" en Samarcanda, apareció el primer taller de fabricación de papel. Con la ayuda de la UNESCO y la Fundación para el Apoyo de los artesanos (EE.UU.) para la producción de papel cerca de la ciudad en el pequeño pueblo de Coni Gil fue construido un molino de agua. Además, el lugar fue escogido no por casualidad sino aquí antes se ubicaban también los talleres por la producción del papel.El secreto de la textura del papel está relacionado directamente con un método específico de producción Aunque el proceso de fabricación de papel a primera vista parece simple, pero en realidad es un proceso bastante laborioso.
Talla de madera es una actividad muy antigua y extendida en Asia Central. Los hallazgos arqueológicos y las obras maestras de la escuela de la arquitectura de Asia Central que se han conservado hasta el día de hoy dan una imagen bastante clara de la historia del desarrollo de este oficio.La cantidad enorme de los objetos del tallado de madera admiran a los visitantes que llegan a Uzbekistán. Son los tableros de backgammon, tableros de ajedrez, los cofrecillos, plumieres y mucho más. Pero sobre todo sería conveniente tener en cuenta las columnas talladas en madera y los Lavjes – atriles para los libros. Lavj – es un atril para el Curan que tiene una o muchas posiciones y se hace de solo de una pieza.Especialmente populares son obras de arte aplicado de madera eran la edad media. Esto se puede ver al visitar las antiguas mezquitas – columnas talladas en madera, los techos y elementos tallados individuales de las paredes decorativas y nichos de la sala.Debido a las características climáticas de Asia Central, las fachadas de las casas tienen una pared continua, así el ornamento principal sirve como la puerta de entrada. Siempre era popular cubrir las puertas por completo con el grabado con el ornamento vegetal y con los símbolos cosmogónicos, por ejemplo la cruz gamada, las estrellas y el sol.Con la adhesión de Asia Central al Imperio Zarista artistas locales también empezaron a fabricar mesas, sillas, camas y otros artículos para el hogar.
En Uzbekistán los tallistas usan en general karagach (olmo), nogal, albaricoquero, árbol de la morera.
El arte del bordado en oro apareció en la antigua Babilonia. Debido a su belleza este tipo de arte se extendió rápidamente de Babilonia en otros países. En el territorio de Uzbekistán, el arte del bordado en oro es conocido desde la antigüedad. En los restos de los únicos frescos del siglo VII - VIII encontrados durante las excavaciones arqueológicas en el palacio de Afrosiab (Samarcanda moderna), se puede ver imágenes de personas en trajes elegantes bordados en oro.Existe suficiente información que nos demuestra que este tipo de arte floreció especialmente en la corte de Amir Temur en 14-15 siglos.Pero a finales del siglo XIX, este arte ha sido generalizada, especialmente durante del gobierno de los emires de Bukhara. A los huéspedes importantes y a los cortesanos condecoraban con chapanes (bata oriental).El arte del arte del bordado en oro de Bukhará por el estilo artístico es uno de más insólito y único. Un número considerable de ejemplos del arte del bordado en oro pertenecientes a los emires de Bukhara Nasrullo (1827-1860), Abduakhad Kan (1895-1911) y Alim-kan (1911-1920) aún se conservan en los museos.Con la adhesión de Asia Central al Imperio Ruso en los siglos 19 y 20 en los mercados locales, aparecieron muchos nuevos tipos de productos textiles, de ellos el terciopelo se hacía especialmente popular. El terciopelo, fue principalmente utilizado como la vestimenta (bata oriental) para el fin de semana.Aparte de terciopelo, telas de seda y de lana recubiertos con bordados de oro, incluso de cuero. Tejidos de seda fueron utilizados para las bufandas y cinturones, ropa ligera. Adras – seda con algodón, el bordado se utilizaba para los artículos de uso cotidiano, tales como alfombras de oración y fundas de almohadas.Los colores más difundidos para la ropa eran rojo, violeta, azul oscuro, verde y, especialmente para la ropa infantil era característico el colore rojo y violeta.Entonces, ¿Como los maestros producían los hilos de oro y plata? Para la producción del hilo de oro se usaban los hilos dorados de plata. La producción ya era conocida en Babilonia y Egipto. A Asia Central en general los hilos eran traídos de India e Irán. Desde la segunda mitad del siglo XIX, esta producción también comenzó a importar desde Moscú. En adición al oro, eran usados los hilos multicolores de seda.Maestros de bordados de oro en Uzbekistán siguen creando productos hechos a mano asombrosos como las gorras tradicionales, trajes, alfombras de oración y mucho más. Cada pieza es una verdadera obra de arte.
Tapicería es una de las artesanías más antiguas de Asia Central. Este arte fue conocido desde la antigüedad, la prueba de convicción de ello fue el hallazgo arqueológico en la República de Altai donde durante las excavaciones encontraron una alfombra de lana, s. V-VI a.C. Los tapices de la región central-asiática se distinguen por sus ornamentos originales y con el uso de la paleta rica de los colores.La tapicería ocupa un lugar digno en la vida cotidiana de la población local, es difícil imaginarse la casa uzbeka sin tapices. La razón de esto es el clima y las costumbres de la región. Con ellos adornan la casa, regalan, y entregan de generación a generación. Las alfombras crean un ambiente cálido con el confort en la casa, y los elementos de la decoración por las creencias locales protegen del mal. Básicamente alfombras tienden tejido de lana, algodón, y muy raras veces de hilos de seda.Uno de los tipos más antiguos de la tapicería es Koshma (el tapiz de fieltro). Con los tapices de fieltro los nómadas protegían sus yurtas contra el frio (la carcasa de la vivienda portátil). Habitualmente el fieltro se teñía en los colores blanco, gris y marrón oscuro.Las alfombras modernas uzbecas son reconocidas por sus sorprendentes motivos florales y geométricos y calidad.En los tiempos remotos las alfombras de Uzbekistán eran más codiciadas a lo largo de la Ruta de la Seda.Dependiendo de la región distinguen por el color y la ornamentación. En las alfombras de Samarcanda predominan los colores negros, rojos y azules. Las alfombras de Bukhara se distinguen por su paleta colorida y rica ornamentación con elementos zoomorfos. Las alfombras de color roja y azul son comunes en el Valle de Fergana, y alfombras con ornamento vegetativo, se puede ver en Khiva.La atención especial merecen las alfombras de seda. Su producción requiere la paciencia y la habilidad de los maestros. Las alfombras de seda de alta calidad pueden tener hasta 1000000 de nudos por metro cuadrado, y la creación de las alfombras bilaterales a veces se tarda hasta dos años de trabajo minucioso.La escuela uzbeka de tapicería utiliza principalmente tintes naturales tales como: la piel de la nuez, índigo, la piel de granada, el pellejo de cebolla. Y el rey de los tintes naturales es el azafrán, que durante muchos siglos era llevado de Irán. Debido a los tintes naturales, los colores de las alfombras siguen siendo muy buenos, incluso después de muchos años.Los maestros uzbekos siguen creando no sólo las alfombras en la tecnología antigua, sino también están aprendiendo nuevos métodos de teñido y tejido de las alfombras.La alfombra oriental se puede comparar con un buen vino - cuanto más antiguo, tanto mayor es su valor para los conocedores.
Las evidencias arqueológicas dan razones para creer que el arte de la cerámica apareció en Asia Central aproximadamente en 2 milenios antes de Cristo (la ciudad Dzharkutan y Sapalitepe). Pero si los primeros productos de aquella época eran bastante primitivos por el diseño, así como por la cualidad, ya desde siglos VI-V A.C. en este tipo del arte ocurren unos cambios importantes. Las excavaciones realizadas por los científicos, que precisamente en este momento los maestros han comenzado a usar el torno de alfarero, que permitió producir los productos finos y elegantes en lugar de la cerámica de pared gruesa y áspera.Con la conquista por los árabes del Asia Central la producción de la cerámica ha recibido una nueva espira en el desarrollo. Con los árabes fueron introducidos nuevos ornamentos y el esmalte que se utilizaba ampliamente. Especialmente populares eran los diseños florales en combinación con diversas figuras geométricas. Los imágenes de las olas, estrellas y del sol tenían el sentido místico. Muchos ornamentos de la antigüedad han sobrevivido hasta el presente, aunque la mayor parte en el tipo modificado.Este pasado glorioso en la historia de la cerámica es una fuente inagotable de inspiración para los ceramistas modernos. Entre las escuelas numerosas de la cerámica de la región es posible notar especialmente: Fergana (Rishtan y Gurumsaray), Bukhara y Samarcanda (Samarcanda, Urgut Gijduvan) y Khorezm (Khiva).La escuela uzbeka de la cerámica se distingue con la riqueza de los estilos y los ornamentos, también con la tecnología especial de la realización. Los artesanos locales valoran y transmiten a sus discípulos todos los trucos del oficio. La cerámica de cada región en Uzbekistán se distingue uno de otro. El ornamento y la forma de la cerámica dependen de las tradiciones locales, las características de la cocina nacional. Hasta los métodos de la realización de los maestros son distintos: unos maestros añade la lana en la arcilla, y otros el plumón de junco.
Suzane – es un bordado decorativo, que se adornaban las paredes interiores de las casas. Suzane proviene de la palabra “Suzane”, traducido como "aguja", es decir, « bordado con aguja». Este tipo de arte es conocido en Asia Central, desde los principios de la edad media. Anteriormente, este tipo de los tapizas han sido una parte obligatoria de la dote, que eran bordados en general por las novias mismas para adornamiento de la casa futura.Suzane es uno de los tipos más elegantes de bordado tradicional uzbeko. Las suzanes del s. XVII que se conservaron hasta el día de hoy, se considera como una verdadera obra de arte y nos muestra la rica imaginación y habilidad de los artesanos. Para la fabricación de la suzane es necesario: seda, algodón y percal. Y los hilos, para el bordad, en general de la seda. Así como algunas de suzane prácticamente se cubren por completo por el bordado, es un proceso muy laborioso. Por lo tanto, varias chicas a menudo bordaban las partes separadas por sí mismo, y luego estas piezas juntaban cosiendo. De tal manera, para la fabricación de las grandes suzanes se gastaba menos de tiempo.El ornamento en suzane juega el papel importante. La suzane uzbeko, por ejemplo en la escuela de Bukhara o de Kashkadarya, adornan con los símbolos cosmogónicos - el sol y las estrellas. A menudo bordaban y la imagen de las aves, sobre todo la abubilla, que se consideraba por los locales como un pájaro santo del sufismo. A menudo maestras bordaban el escorpión, que se consideraba amuleto para la casa, y especialmente para las familias jóvenes. Y, sin duda, más popular era el ornamento vegetal con la imagen de la flor estilizada y el fruto la granada, con una gran variedad de colores.Los colorantes naturales, por ejemplo, луковая cáscara, el azafrán, el índigo y muchos otros conservaron la belleza de suzane a muchas generaciones.Hoy en día, suzane como la decoración de las paredes prácticamente ha desaparecido en las grandes ciudades, pero, sin embargo, en los pueblos y pequeñas ciudades se conserva este tipo de arte. Suzane utiliza más como una colcha de la cama, mantel, etc.
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